Trẻ em học nhạc có nên thi cấp độ không?





Khóa học Nhạc giao hưởng công cộng

Khóa học Nhạc giao hưởng công cộng

Điều mà mọi người hỏi tôi thường xuyên nhất khi giảng dạy về âm nhạc chính là việc nên tham gia thi lấy chứng chỉ hay không, làm thế nào để trẻ em yêu thích đàn piano? Và những bạn trẻ cũng hỏi tôi rằng, làm thế nào để thành lập một nhóm nhạc chơi cho vui?

Những câu hỏi này đã khiến tôi suy nghĩ rất nhiều. Bài giảng “Nghe Nhạc cổ điển với áo T-shirt” của tôi đã kéo dài trong sáu năm. Tôi chưa bao giờ xem nó như một công việc thực sự, chỉ đơn giản là muốn dành cuối tuần để nghe nhạc cùng mọi người, nghe những câu chuyện đằng sau các tác phẩm, và hiểu hơn về niềm vui cũng như nỗi buồn của những người chơi nhạc. Tôi cố gắng quên đi những lý thuyết đã học và trở lại với niềm vui thuần túy của việc nghe nhạc, giữ lại những cảm xúc ban đầu trong trái tim mình. Nhiều năm sau, tôi mới nhận ra đó là những khoảnh khắc quý giá nhất trong cuộc sống của mình, vượt trội hơn cả những thành công trong học vấn hoặc những giải thưởng.

Từ góc nhìn lớn hơn, mặc dù âm nhạc vô hình và vô sắc, nhưng nó gắn liền mật thiết với con người. Đọc sách về văn hóa lịch sử phương Tây trên giấy, ta luôn cảm thấy có một khoảng cách, nhưng khi nghe âm nhạc từ thời đại đó, ta sẽ cảm nhận được những thăng trầm của thời kỳ, như thể dễ dàng tiếp cận được với tâm hồn của họ. Sức mạnh của âm nhạc có thể làm cho một kỷ nguyên đã qua sống lại trong lòng chúng ta. Những người làm nhạc từ mọi thời đại đều thực hiện công việc phổ biến âm nhạc. Từ những nhà chỉ huy lớn như Bernstein, đến những giáo viên dạy nhạc dân gian, từ những giáo sư âm nhạc, đến những nhà phê bình âm nhạc trên báo nhỏ. Họ đều dành thời gian, công sức và nhiệt huyết của mình để phổ biến âm nhạc, chỉ vì tình yêu thuần khiết đối với âm nhạc. Còn tôi, như một nhà phê bình âm nhạc, viết bài phê bình để hướng dẫn mọi người cách nghe nhạc từ góc độ thẩm mỹ cá nhân; còn như một giáo viên âm nhạc, tôi nhận ra rằng mục đích cuối cùng của âm nhạc giáo dục không phải là để tạo ra thiên tài hay những nhà soạn nhạc vĩ đại, mà là để xây dựng một môi trường văn hóa âm nhạc sôi động, để thế hệ trẻ yêu thích âm nhạc.

Nói thật, tôi thường lo lắng rằng việc phổ biến âm nhạc cổ điển là một công việc liên tục, không thể hoàn thành trong một đời. Sau mười năm học tập, tôi đã tốt nghiệp cử nhân âm nhạc giáo dục, thạc sĩ kỹ thuật soạn nhạc và tiến sĩ phức điệu cao cấp, ban đầu tôi muốn tìm hiểu toàn diện về lĩnh vực này. Nhưng nếu suốt đời chỉ dành để phổ biến âm nhạc cổ điển, dường như không đủ thách thức. Có lẽ chúng tôi, thế hệ 7X, là một thế hệ không chịu chấp nhận sự tầm thường. Chúng tôi sinh ra trong một khoảng trống, gặp phải làn sóng thị trường kinh tế, chúng tôi thực tế và cần cù, hăng hái tận hưởng cuộc sống vật chất, nhưng dấu ấn chủ nghĩa lý tưởng sâu đậm trong tâm hồn chưa bị thời gian xóa nhòa, luôn xuất hiện vào những thời điểm quan trọng trong cuộc đời, để tự phản tỉnh, nghi ngờ cuộc sống, phê phán sự an nhàn trước mắt, không làm gì thì sao có thể an nhàn già đi?

Bước tiếp theo, tôi nên làm gì?

Có thể thay đổi giáo dục âm nhạc giả tạo?

Những người lớn tuổi luôn nói rằng tương lai của âm nhạc cổ điển ở Trung Quốc. Dù là thời đại nào, âm nhạc nghệ thuật vẫn là một sở thích tao nhã của tầng lớp văn nhân và giàu có. Nhưng Trung Quốc rộng lớn, dân số đông, không có ngành nào thực sự là nhỏ. Chỉ riêng Thượng Hải, số lượng khán giả của Liên hoan âm nhạc cổ điển rõ ràng vượt xa so với các buổi biểu diễn jazz và rock. Trong giới âm nhạc cổ điển, có một nhóm người lớn hơn ẩn danh, đó chính là người nghe âm nhạc cổ điển. Bất kỳ ai yêu thích nghe âm nhạc cổ điển đều muốn học một hoặc hai loại nhạc cụ, và những người nói rằng họ không thể nghe được âm nhạc cổ điển thường mong muốn con cái họ có nền tảng về âm nhạc cổ điển. Khi giáo viên của Lang Lang, Graffman, đến Trung Quốc để giảng dạy, tôi đã nhờ ông ấy hướng dẫn cho ba triệu học sinh đàn piano Trung Quốc, ông ấy cười và nói không phải ba triệu mà là năm triệu, “Hiện tại, tất cả sinh viên của tôi ở Curtis đều là người Hoa!”

Nhiều vấn đề tồn tại trong giáo dục âm nhạc công cộng, và tiếng kêu gọi cải cách cũng rất cao, nhưng chưa thấy có biện pháp hiệu quả và có hệ thống nào. Học sinh chỉ tập trung vào việc thi lấy chứng chỉ, học không hiệu quả, áp dụng mô hình giáo dục chuyên nghiệp một kèm một. Điều này khiến giáo dục âm nhạc trở nên máy móc và nhàm chán, dần dần rời xa âm nhạc. Có lẽ vấn đề nằm ở cách tiếp cận. Một người học đàn, một người luyện đàn, ban đầu rất hăng say, nhưng lâu dần dễ nản lòng. Thiếu động lực, không có cạnh tranh, tiến bộ quá chậm, có thể là những nguyên nhân khiến việc học nhạc dễ bị bỏ dở nửa chừng. Âm nhạc vốn là đẹp, cũng dùng để giao lưu, biểu đạt và lắng nghe lẫn nhau. Tôi luôn cảm thấy, ngay cả với những nhạc công, việc lắng nghe cũng quan trọng hơn chơi đàn. Không biết lắng nghe, làm sao có thể chơi đàn với ý tưởng và biểu đạt?

Vào tháng 9 năm 2015, sau gần nửa năm chuẩn bị, phòng làm việc của tôi đã giới thiệu một khóa học âm nhạc công cộng: Khóa học Nhạc giao hưởng công cộng. Hãy cùng nhau chơi nhạc giao hưởng!

Nếu bạn cảm thấy học đàn một mình không thú vị, hãy chơi cùng bạn bè trong dàn nhạc, dùng âm nhạc để giao lưu, cười đùa;

Khi bạn lười biếng chơi điện thoại thay vì luyện đàn, bạn bè trong dàn nhạc sẽ giám sát bạn, mọi người đều giỏi rồi, bạn sao có thể chậm chân?

Học đàn một mình tiến bộ quá chậm, hãy nhờ bạn bè giúp đỡ để chia sẻ những kỹ năng phức tạp, chia sẻ âm nhạc đa thanh tuyệt vời.

Khi thông báo tuyển sinh được đăng tải, chúng tôi đã nhận được hàng trăm lời nhắn. Nhưng thực sự tuyển được học sinh phù hợp là sau một tháng, không ai từng tham gia lớp học chơi nhạc giao hưởng với người lạ, tìm kiếm một nhóm nhạc phù hợp cũng cần duyên. Chúng tôi đã tập hợp nhiều người yêu nhạc, có học viên âm nhạc chuyên nghiệp, có học sinh đàn piano, có người hâm mộ nhạc, có quý tộc, và còn có không ít người yêu nhạc lớn tuổi. Chúng tôi đã phỏng vấn, tạo nhóm QQ, phân công giáo viên và bài hát. Công việc rất rườm rà.

Đối với người mới bắt đầu, họ cần học lớp tiền đề trước, đáng tiếc là giáo viên không đủ, họ phải trò chuyện trong nhóm QQ; học viên đã thi được mười cấp đàn piano, trình độ quá cao, không có ai phù hợp để kết hợp, họ cũng phải ở trong nhóm QQ để hướng dẫn nghệ thuật cho mọi người; điều khiến tôi cảm động nhất là những người yêu nhạc lớn tuổi, họ đã từng mơ ước âm nhạc khi còn trẻ, giờ đây cuối cùng cũng có thời gian để phát triển sở thích ngoại khóa. Đó là tình yêu thuần khiết và không vụ lợi đối với âm nhạc. Tôi cố gắng nghe những bài hát quen thuộc từ góc nhìn của họ, họ đã giúp tôi học cách lắng nghe lại, nghe vẻ đẹp của chi tiết.

Lớp học nhạc giao hưởng của chúng tôi có ba phần: 1. Lớp cơ bản và luyện tập phần âm thanh 2. Lớp nhạc giao hưởng 3. Biểu diễn buổi hòa nhạc. Vì không có tiền lệ để tham khảo, mỗi phần đều được hoàn thiện và cải tiến dần dần trong quá trình giảng dạy. Lớp cơ bản vẫn sử dụng hình thức một kèm một, giảng dạy theo khả năng; việc tổ chức lớp nhạc giao hưởng luôn là một thách thức, ban đầu hầu hết người đăng ký đều là người lớn, nhưng những người kiên trì học đến cuối cùng hầu hết là trẻ em, người lớn quá bận rộn, sau đó đội ngũ chính trong các buổi biểu diễn hòa nhạc cũng là trẻ em, ở đây tôi xin gửi lời kính trọng đến những người lớn tuổi; hiện tại, phần được yêu thích nhất là buổi biểu diễn hòa nhạc, trong buổi biểu diễn, chúng tôi vừa giải thích lịch sử của nhạc giao hưởng và nhạc nội thất, vừa kết hợp với việc chơi nhạc trực tiếp, còn có thể thưởng thức trà chiều kiểu Anh, do đó, mức độ phổ biến của buổi biểu diễn sau này vượt xa so với khóa học thực sự.

Đối với mùa thứ hai của “Khóa học âm nhạc cổ điển”, chúng tôi đã điều chỉnh dựa trên kinh nghiệm trước đó: không còn sắp xếp lớp luyện tập phần âm thanh một kèm một, thay vào đó giao cho học sinh tìm giáo viên riêng; chúng tôi công bố các bài hát mới cho lớp nhạc giao hưởng, mỗi bài hát tổ chức bốn buổi học chuyên gia, học sinh có thể chọn bài hát yêu thích của mình để chơi; tiếp tục tổ chức các buổi biểu diễn hòa nhạc, tất nhiên hình thức sẽ phong phú và thú vị hơn.

Tác giả:

Tian Yimiao, nhà viết về âm nhạc, tiến sĩ soạn nhạc, tác giả của ứng dụng “Một”.

Mùa thứ hai của “Khóa học Nhạc giao hưởng công cộng” sắp bắt đầu, chào mừng những người yêu âm nhạc đến tham gia!

Chúng tôi sẽ bắt đầu phỏng vấn và tuyển sinh vào tháng 7,

Thông báo tuyển sinh chi tiết

sẽ được công bố trên trang WeChat “Tian Yimiao’s Field”.

Đọc thêm…

Từ khóa:

  • Âm nhạc cổ điển
  • Nhạc giao hưởng
  • Giáo dục âm nhạc
  • Nhóm nhạc
  • Thi lấy chứng chỉ


Viết một bình luận